27/07/2007
Alt-J es una banda conocida por su sonido distintivo y a menudo experimental, que fusiona elementos de indie rock, trip hop y folk. Su música se caracteriza por ritmos complejos, armonías vocales inusuales y letras crípticas. Detrás de gran parte de su identidad sonora se encuentra la sección rítmica, y en particular, el enfoque único de su baterista, Thom Green.

El estilo de Thom Green es notable por su alejamiento de los elementos tradicionales de una batería. Inicialmente, Green tocaba sin ningún tipo de platillos convencionales. En lugar de los habituales hi-hats, utilizaba una campana de cencerro apagada. Los platillos crash y ride eran reemplazados por una pandereta. Esta configuración poco convencional contribuía significativamente al sonido percusivo y a menudo minimalista pero intrincado de la banda en sus primeras etapas. Su elección de un tambor de caja pequeño de 10 pulgadas como pieza principal también buscaba un sonido más electrónico, integrándose bien con las texturas sonoras que Alt-J exploraba.
Con el tiempo, el kit de Green ha experimentado algunas modificaciones. En las giras posteriores al lanzamiento del álbum Relaxer, incorporó un pequeño platillo Chopper para la canción "Pleader". Más recientemente, a partir de 2022, ha añadido un hi-hat a su configuración, el cual utiliza en varias canciones de su álbum The Dream. Esta evolución muestra una disposición a experimentar y adaptar su set de percusión para servir a las necesidades cambiantes de la música de la banda.
La pregunta sobre si Thom Green es sordo es una curiosidad que a menudo surge debido a su enfoque inusual de la percusión, pero la información proporcionada no contiene datos que confirmen o nieguen esta afirmación. Lo que sí se describe es su método de tocar sin platillos convencionales durante un tiempo y las piezas específicas que utilizaba en su lugar, lo cual es una elección artística sobre su instrumentación.
La música de Alt-J a menudo viene acompañada de elementos visuales y narrativas complejas, como se ve en el video de su canción "3WW". El significado detrás del título o la canción misma no se explica en la información proporcionada, pero sí se detalla extensamente el video musical lanzado el 13 de abril de 2017, un mes después del lanzamiento de la canción. Dirigido por Alex Takacs, conocido también como Young Replicant, y producido por Pulse Films, el video es una pieza cinematográfica en blanco y negro filmada en las montañas de Real de Catorce, México.
El video de "3WW" narra la historia de una procesión fúnebre. Comienza con la gente del pueblo llevando el ataúd de una mujer joven a través del paisaje montañoso. La procesión continúa hasta el atardecer. Al caer la noche, un hombre, identificado como el amante de la mujer fallecida, es dejado solo en las montañas. Un burro lo acompaña para ayudarle a transportar el ataúd. El viaje del joven se vuelve arduo; enfrenta condiciones climáticas severas y un encuentro violento con un perro, lo que añade tensión y dramatismo a la narrativa visual.
La secuencia toma un giro surrealista y simbólico. Se ve el ataúd abierto, y la joven, que se presumía fallecida, saca el cuerpo del joven de él. Posteriormente, ella aparece sosteniendo monedas sobre los ojos del hombre. Esta imagen es particularmente rica en simbolismo. Las monedas habían sido colocadas previamente sobre los ojos de ella antes de cerrar su ataúd, una acción que referencia el óbolo de Caronte, el barquero de la mitología griega que transportaba las almas al inframundo a cambio de una moneda, y también alude a una antigua tradición católica. Este acto simboliza claramente la muerte del joven, invirtiendo los roles iniciales y sugiriendo un destino compartido o un paso hacia otro plano de existencia.
La elección de Real de Catorce como lugar de rodaje no fue casual. Para la preparación del video, el vocalista de la banda, Joe Newman, envió la canción a Alex Takacs junto con un poema del poeta inglés Ted Hughes. Takacs se inspiró para filmar en este particular pueblo mexicano por las imágenes de montaña presentes en la fotografía del escritor mexicano Juan Rulfo y del cinematógrafo mexicano Gabriel Figueroa. Esta inspiración se refleja en la cuidada estética visual del video, que captura la atmósfera árida y mística del lugar. Los actores que participaron en el video fueron seleccionados tanto de Ciudad de México como de la propia localidad de Real de Catorce, buscando autenticidad en la representación.
La información proporcionada se centra en aspectos técnicos de la percusión de Thom Green y en la producción y simbolismo del video de "3WW". No aborda otros temas de interés para los seguidores, como la salida de Gwil Sainsbury, el miembro original del grupo, o cuál es considerada la canción de Alt-J más exitosa o su "mayor éxito".
Podemos resumir la evolución del kit de batería de Thom Green en una simple comparación:
| Periodo | Características del Kit | Notas |
|---|---|---|
| Inicial (Primeros años/álbum debut) | Sin platillos convencionales, cencerro apagado (hi-hat), pandereta (platillos), caja de 10 pulgadas. | Sonido percusivo y electrónico. |
| Giras post-Relaxer | Añade pequeño platillo Chopper. | Usado específicamente para la canción "Pleader". |
| A partir de 2022 | Añade hi-hat. | Usado en varias canciones de "The Dream". |
Esta tabla ilustra cómo Green ha mantenido elementos no convencionales mientras gradualmente reincorporaba algunos componentes más tradicionales de la batería.
La profundidad del video de "3WW" y la cuidadosa selección de sus elementos visuales, desde la locación hasta el simbolismo de las monedas, demuestran el compromiso de Alt-J con la creación de obras que van más allá de la simple música, explorando narrativas y referencias culturales. Es un claro ejemplo de cómo la banda utiliza otros medios artísticos para complementar y enriquecer la experiencia auditiva de su música. El video es una pieza de arte por derecho propio, que invita a múltiples interpretaciones.
A pesar de la disponibilidad de detalles sobre el kit de batería y el video de "3WW", la información proporcionada no resuelve todas las preguntas comunes sobre la banda. Por ejemplo, las razones detrás de la partida de Gwil Sainsbury no se mencionan. Tampoco se identifica cuál es su canción de mayor éxito comercial o popularidad, lo que a menudo es un punto de interés para los oyentes de radio y seguidores de la música.
Preguntas Frecuentes:
¿Es sordo el baterista de Alt-J?
La información proporcionada describe su estilo de tocar sin platillos convencionales inicialmente, pero no contiene datos que confirmen o nieguen si tiene alguna discapacidad auditiva.
¿Qué significa "3WW" en Alt-J?
El texto no explica el significado del título de la canción, pero detalla la narrativa y el simbolismo del video musical asociado a ella, que se filmó en Real de Catorce, México, y trata sobre una procesión fúnebre y un viaje simbólico.
¿Por qué Gwil Sainsbury dejó Alt-J?
La información proporcionada no explica las razones de la salida de Gwil Sainsbury de la banda.
¿Cuál es la canción más exitosa de Alt-J?
El texto no identifica cuál es considerada la canción de mayor éxito de Alt-J.
En resumen, Alt-J continúa siendo una banda que despierta interés tanto por su sonido innovador y la particular configuración de batería de Thom Green, como por sus profundos y simbólicos trabajos visuales como el video de "3WW". Aunque algunas preguntas sobre la banda permanecen sin respuesta en la información disponible, los detalles sobre su proceso creativo y artístico son fascinantes para cualquier amante de la música.
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